有著朋克搖滾桂冠詩人稱號的帕蒂·史密斯，是搖滾音樂史上最具影響力的女歌手。她的音樂志向遠大、不拘于傳統(tǒng)，富有挑戰(zhàn)性，被譽為從鮑勃·迪倫（Bob Dylan）全盛時期以來最激動人心的搖滾與詩歌融合。
只要靈感所致，史密斯的曲風可以十分廣泛，從結構搖滾到開放性實驗主義，乃至過氣的音樂，都無所不包。
帕蒂給人印象最深的特點是即興創(chuàng)作和將自由爵士樂相互融合的感覺，盡管音樂還帶有早期搖滾樂的嘈雜以及和弦的特點。她是一名出色的音樂家，雖然她的嗓音未經過專業(yè)的訓練，卻能夠很好地表達出歌詞的意境，在舞臺上她就像一名巫師，有著令人著迷的力量。作為CBGB俱樂部的常客，帕蒂·史密斯是紐約朋克時代早期的那一群音樂家中第一個出唱片的，甚至比Ramones樂隊還要早。
帕蒂的音樂兼具藝術性和業(yè)余感，無論是英國或是紐約，無論是對她同時代的歌手還是后來者，這種藝術性和業(yè)余感對朋克運動均產生影響。更重要的是，史密斯成為了下一代女性搖滾的標志，她從不靠自己的性別換取成功。她是一個當之無愧的智者和充滿創(chuàng)造力的斗士。她給人的印象是既消瘦又強硬，有點男女不分。同時，她也從沒有以她的性別作為噱頭進行炒作，而總是一個藝術家的身份出現(xiàn)在大眾眼中。
她的衣著和舞臺上的表演顯示出一種充滿侵略感的男性搖滾形象，這種形象似乎始終不變。在這個過程中，她抹去了人們對搖滾女樂手的一切可能的期待，擴展了藝術家們（無論男女）為了表現(xiàn)自己所能用的一切手段。
帕蒂·史密斯出生在芝加哥。在她3歲的時候，史密斯一家舉家遷往費城，9歲時又搬到了新澤西州的一個不算大的城鎮(zhèn)伍德伯里。史密斯在高中時接觸到了亞瑟·里姆博德（Arthur Rimbaud）描寫救世的詩歌、Beats的作品以及諸如詹姆斯·布朗（James Brown）、滾石（the Rolling Stones）、the Doors和鮑勃·迪倫等音樂人及樂隊的音樂。她曾入學Glassboro州立教師學院，但是卻因為意外懷孕而終止學業(yè)。
她把孩子生下后交給別人領養(yǎng)，自己到一家工廠的流水線上做工。在攢夠了錢之后，她于67年來到紐約。在紐約，史密斯在一家書店工作，并結識了藝術系學生羅伯特·馬普爾桑普（Robert Mapplethorpe）。雖然此人一生大部分時間都是同性戀，但是史密斯卻和他墜入愛河。69年，史密斯和她的妹妹前往巴黎，她們在街頭表演掙錢?；氐郊~約后，史密斯和情人一起在切爾西旅館小住了一段時間。
然后她開始參與地下音樂會。這里不得不提一下劇作家山姆·謝帕德（Sam Shepard）。史密斯和他在71年一起共同創(chuàng)作并演出了自傳體戲劇《Cowboy Mouth》。在此期間，史密斯還進行了詩歌創(chuàng)作，并遇到了在唱片店做店員的吉他手兼搖滾評論家萊尼·凱伊（Lenny Kaye），后者曾經為雜志寫過一篇關于doo wop的文章，給帕蒂留下了很深的印象。二人發(fā)現(xiàn)他們對早期的搖滾樂有著共同的喜好。
71年帕蒂在圣馬克斯教堂開詩會的時候，曾經邀請凱伊為她在現(xiàn)場用電吉他伴奏。接下來的兩年里，帕蒂繼續(xù)她的戲劇表演和詩會；她還為搖滾樂雜志寫文章，并出版了兩卷詩歌。73年末，她和凱伊一起再次同臺獻藝，兩人之間的合作關系變得更加緊密。74年，兩人又迎來了新的成員——吉他兼鍵盤手查理德·索爾（Richard Sohl），他們的音樂明顯受到了Beat樂隊的影響，流露出一種即興創(chuàng)作的風格和搖滾的味道。
他們開始在紐約定期演出，名氣越來越大。到了74年6月，在攝影師馬普爾桑普的資助下，樂隊發(fā)行了一張單曲碟《Hey Joe\" b/w \"Piss Factory》，前者的內容是有關Patty Hearst的一段獨白，而后者將史密斯那種類似流水線工人般的風格表現(xiàn)的淋漓盡致。兩首歌都由吉他手湯姆·維萊恩（Tom Verlaine）配樂，后來維萊恩成了史密斯的情人。這張單曲碟使樂隊走上了獨立的道路，其中真實的DIY風格至今仍在影響著朋克搖滾。
　
74年晚期，史密斯和她的樂隊在西海岸開始了一段巡演。當樂隊回到紐約的時候，樂隊里又多出了吉他/貝斯手伊萬·克拉爾（Ivan Kral）。樂隊75年的演出因為鼓手杰伊·迪·道赫蒂（Jay Dee Daugherty）的加入而增色不少，后來道赫蒂便正式加入了樂隊。此時的樂隊引起了Arista唱片公司老總克萊夫·戴維斯（Clive Davis）的注意，史密斯因此得到了一份唱片合同。帕蒂和前Velvet樂隊的成員約翰·凱爾（John Cale）一起制作，并在75年成功發(fā)行了首張專輯《Horses》，該專輯毫無疑問地成為了朋克音樂的開山之作。
《Horses》受到了評論界熱烈地吹捧，專輯中的《Gloria》和《Land of 1000 Dances》兩首歌不但呈現(xiàn)出一種另類的搖滾風格，還有原唱音樂的韻味。雖然電臺從未播放過該專輯，但是其銷量也一舉沖到了前50名。
之后的76年，一家電臺播放了帕蒂·史密斯樂隊的專輯，并將其列為最有先鋒特點的音樂作品，與當時的最有實驗精神的開放式音樂作品放在一起。77年初，史密斯在坦帕市演出時不幸跌下舞臺，摔斷了靠近頸部的兩段脊柱，結果不得不退出演出進行治療。在修養(yǎng)期間，史密斯與布魯斯·斯普斯?。˙ruce Springsteen）共同創(chuàng)作了《Because the Night》，該作品登上了排行榜的第13名并將專輯《Easter》送入了前20名。
不僅如此，有超過10000名狂熱的歌迷購買了這張唱片，甚至使得《Because the Night》成為了Lilith Fair巡回音樂會的一個標準。專輯《Easter》還收錄了史密斯最著名的作品《Rock n Roll Nigger》。該作品為那些活在主流之外的人搖旗吶喊。有些人對她的狂妄加以猛烈的抨擊，然而這首歌卻被收錄在了94年的《Natural Born Killers》作品集中。1979年，多虧了新的制作人托德·朗德格林（Todd Rundgren），使得Wave發(fā)現(xiàn)了史密斯那越發(fā)出色的嗓音。
但是，這段時間卻被認為是史密斯最不發(fā)達的時間。此時的史密斯已經和Blue Oyster Cult樂隊的鍵盤手艾倫·萊尼爾（Allen Lanier）同居了一段時間，卻又和MC5/Sonic\'s Rendezvous樂隊的吉他手弗雷德（Fred）搞在一起。事實上，Wave制作的兩張專輯《Dancing Barefoot》和《Frederick》均有此人的貢獻。
他和史密斯在80年結婚，之后史密斯退出了歌壇，并生下了兩個孩子。88年時，帕蒂復出歌壇，并出了一張專輯《Dream of Life》。在該專輯中弗雷德參與了所有的作詞，并演奏了吉他部分。同時史密斯樂隊的成員索爾和道赫蒂也參與了制作。但是，史密斯的復出僅是曇花一現(xiàn)。專輯發(fā)行的時候，她再一次的消失了。不過她始終沒有放棄寫作，她完成了一部詩作《Woolgathering》，并在詩會上做了現(xiàn)場朗誦。
令人感到難過的是，在隨后的幾年時間里，史密斯失去了她的一些摯友，比如密友同時也是她的專輯封面設計師羅伯特·馬普爾桑普于89年離世，一年后，鋼琴手理查德·索爾也去世了。94年末，史密斯的丈夫和她的哥哥托德又于1個月內相繼死于心臟衰竭。為了安撫內心的傷痛，史密斯又開始登臺演出。她重組了帕蒂·史密斯樂隊，找來了凱伊、道赫蒂以及新的貝斯手托尼·夏納罕（Tony Shanahan）。他們開始組織一些小規(guī)模的演出，目的是為了喚起觀眾們以前的回憶，使自己再次熟悉舞臺。
96年，樂隊走進了錄音棚，錄制了專輯《Gone Again》。第二吉他手奧立弗·雷（Oliver Ray）、友情客串湯姆·維萊恩、約翰·凱爾和杰夫·巴克利（Jeff Buckley）均為該專輯增色不少?！禛one Again》的調子比預想的更加強烈和明朗，很多評論家對此大加贊賞。緊跟《Gone Again》的是97年發(fā)行的《Peace and Noise》，該專輯中的單曲《1959》贏得了格萊美音樂獎的提名。史密斯于2000年攜專輯《Gung Ho》再度殺出，這是她復出后社會影響力最大的一張專輯。
其中的一曲《Glitter in Their Eyes》再次為她贏得一個格萊美提名。隨著雙碟精選集《Land(1975-2002)》的發(fā)行，史密斯和Arista在2002年分道揚鑣，她后來簽下了新東家Columbia。她在新公司的第一張專輯《Trampin》于04年春天發(fā)行。Smith以前的作品《Horses》在Arista出版《30周年傳奇版》時，以豪華雙CD的方式重新發(fā)行。